Его творения знает, наверное, каждый стрежевчанин. Такие привычные для нас логотипы Стрежевому 40, Стрежевому 45 и Стрежевому 50 были придуманы именно этим художником. Узнаваемый силуэт города, нефтяная качалка, памятник первопроходцам томской нефти, российский флаг и голубь, олицетворяющий веру в светлое будущее.  Но для стрежевского зрителя имя Игоря Репникова связано, прежде всего, с «влекущими в глубину» рыбами. Они такие разные: - молчаливые и поющие,  задушевные и философские, народные и современные, солнечные и лунные…   Да мало ли еще каких эпитетов появляется глядя на них!

Этот вопрос возникает почти у каждого зрителя -  «Почему рыбы? Что художник хочет сообщить зрителю через этот образ?» На него художник никогда не даст вам ответа. Современное  искусство сталкивает зрителя с той или иной задумкой автора, заставляет задуматься, понять и прочувствовать ее. Современное искусство отходит от категории «понятного», характерной для искусства «классического». Постмодерн — это размышление, поиск и познание.

Эдгар Дега говорил, что Живопись требует небольшой тайны, некоторой неопределённости, некоторой фантазии. Когда вы вкладываете совершенно ясное значение, людям становится скучно.

Творческий путь Игоря Репникова уже сегодня впечатляет своим размахом. 

Даже не буду пытаться перечислить все выставки, где участвовал стрежевской художник. Хотя географию выставок стоит озвучить.

Стрежевой, Томск, Красноярск, Нижневартовск, Лангепас, Новосибирск, Когалым, Нефтеюганск, Екатеринбург, Ханты-Мансийск, Иркутск, Волгоград, Казань,  Магнитогорск, Уфа, Новокузнецк, г.Риека (Хорватия), г.Милан  (Италия), г.Острув-Велькопольски (Польша), г.Ро (Италия).  Я насчитала 6 персональных выставок!

В 2016 году на II Межрегиональной биеннале современного изобразительного искусства «Лабиринт», в г.Магнитогорске, решением секретариата Союза художников России Игорь Репников был награжден СЕРЕБРЯННОЙ МЕДАЛЬЮ «ДУХОВНОСТЬ. ТРАДИЦИИ. МАСТЕРСТВО»

Игорь Репников — член Творческого Союза художников России и Международной федерации художников при ЮНЕСКО.

В  более возвышенном, творческом смысле, художник — это человек, делающий мир ещё прекраснее. Он не просто отражает в своих произведениях красоту мира, но вкладывает в них своё представление о нём, свои чувства и мысли, тем самым преломляя действительность. Благодаря этому люди воспринимают привычные вещи другими глазами и глубже постигают внутреннюю суть явлений. У графика меньше выразительных средств, чем у живописца. Линия для графика как голос, то громкий, то тихий, жесткий и мягкий. С помощью линии, пятна, штриха художник создает тот неповторимый рассказ, который трогает зрителя.

Не каждому человеку дается  такой талант. Ведь не зря название профессии художник произошло от слова «худог», что в переводе со старославянского означает «искусный». Работы  Игоря Репникова называют «завораживающим, волшебным миром сбывшихся невероятностей». Художник связывает свои произведения по темам и объединяет их в серии. Он экспериментирует с фактурой бумаги, сочетает разные графические материалы.

Под кожей у любого человека
в комочке, называющемся сердце,
есть целый мир, единственно достойный того,

чтоб тратить краски на него.
Туда фотограф никакой не влезет.
Запечатлеть невидимое надо.
Художник не подсматриватель жизни,
а сам её творенье и творец.

Е.Евтушенко